Influențieri: Cinematograful Bradford Young îmbrățișează partea întunecată a digitalului
Bradford Young
În primele zile ale adaptării cinematografiei digitale de la Hollywood, au existat acești artiști, precum Michael Mann și cinematograful Dion Bebe, sau David Fincher și Harris Savides, care au explorat proprietățile unice ale mediului, mai degrabă decât să încerce să-l facă să pară. ca celuloidul. Chiar și în filme filmate în 1080 HD, precum “; Zodiac ”; am văzut cum, la lumină scăzută și la un timp de noapte, am putea privi în această margine de contrast scăzută a expunerii. În timp ce digitalul n-a putut, și încă nu se apropie, abordează incredibilul interval dinamic pe care negativul filmului îl poate produce în ceea ce privește rotunjirea unei imagini, a putut fi găsite cineastele cu latitudini incredibile în “; toe ”; de expunere a unui fișier digital.
Există un cinematograf, în special, care nu numai că a continuat să exploreze marginile întunecate ale imaginii digitale, dar a folosit-o ca pânză pentru a picta. Corpul de lucru remarcabil al lui Bradford Young ’; în acest deceniu a început să filmeze în film, cu un mediu pe care el și-a jurat-o, cu indieni cu aspect uluitor, precum David Lowery ’; s “; Ain ’; t The Bodies Saints ”; și Dee Rees ’; “; Pariah ”.; Era Rees ’; portretul unei afro-americane în vârstă de 17 ani, care își împlinește identitatea de lesbiană, unde vedem cum Young devine viu noaptea - nu în unele “; Blade Runner ”; mod neon luminat sau contrast cu noir cu cheie scăzută, dar în profunzime, culoare și textură. În ambele filme, Young s-a impus să experimenteze cu filtre subexpunere și cu conținut scăzut, căutând propria sa aromă a negrilor lăptoși din cele mai bune lucrări ale lui Savides. Este un aspect pe care mulți DP-uri au încercat să-l imite, în special în reclame, dar puțini au făcut propriile lor ca Young.
Pe “; Maica lui George, ”; din cauza constrângerilor bugetare, s-a trezit filmând pe camera foto Red One. Unul dintre cele mai atrăgătoare și mai inedite filme cu buget redus, care a făcut vreodată, Young a încercat să facă unele dintre aceleași lucruri, dar cu o incredibilă schemă de iluminat aeriană a găsit modalități de a face culorile să crească și să crească pielea întunecată. Frumusețea strălucitoare și viața care radiază din interiorul întunericului personajelor imigrante ’; lupta a fost Tânără pură.
Tânărul a vorbit despre modul în care filmarea digitală i-a oferit încrederea de a merge mai departe, având un monitor calibrat și LUT cu grijă pre-planificat, el știe cât de departe poate să-l împingă și să scoată buzunare de lumină strălucitoare. În multe privințe, digitalul a devenit la fel de mult o mentalitate ca un mediu pentru el.
Donald Glover a remarcat cât de des se face o deconectare între ceea ce experimentează un set cu luminile luminoase ale cinematografului și ceea ce sfârșește pe cameră, moment în care se uită la imaginea finală, acea lume luminată artificial în retrospectivă are sens. Cu toate acestea, când Glover a intrat pe Young ’; s pentru prima dată când lumea se simțea ca “; viața reală ”; către el. Ceea ce este remarcabil este faptul că setul a fost “; Solo, ”; un film Star Wars.
Practica în evoluție a tineretului a însemnat să tragă, pe cât posibil, aparatul de filmare de pe scenă - dacă actorii intră și ies din setul adesea practic iluminat, așa să fie. Cu toate acestea, în timp ce setul de “; Solo ”; s-ar fi putut simți aprinsă în mod realist, există o gamă nesfârșită de buzunare de lumină care oferă filmului un sentiment de minune în timpul nopții în altfel sumbră. Imaginile tinere și pot fi întunecate, atât prin aspect, cât și conținut emoțional uneori, dar sunt vii. Acele buzunare strălucitoare, el și colonițistul său de lungă durată, Joe Gawler, au aflat că pot grapa dintr-un fișier digital RAW.
“; Aș spune că Brad are cel mai compromis negativ din orice DP cu care ajung să lucrez, nu există prea multă latitudine, dar el și cu mine am găsit acest spațiu distractiv pentru a ne juca în întuneric, pe care majoritatea oamenilor nu îl vor merge, ”; Gawler a declarat pentru IndieWire. “; Oamenii care sunt familiarizați cu munca mea cu Brad vin la mine: „O, vreau să faci ceea ce faci cu Brad, ’; și încep să merg acolo pe filmările lor și se sperie toți. Ei nu o pot face și pot sfârși înapoi. Brad nu se teme de nimic, așa că face aceste alegeri îndrăznețe, dar ca o piesă de ansamblu toată lumea răspunde la ea. Este un cadou. ”;
Că îndrăzneala nu este pur și simplu estetică, este personală. Young se angajează în viziunea unor colaboratori de lungă durată, precum Ava DuVernay (“; Selma, ”; “; When They See Us ”;) și Andrew Dosunmu (“; Mother of George, ”; “; Unde este Kyra? ”;) , dar mai mult decât majoritatea cinematografilor, el nu ascunde că cinematografia sa este o formă de auto-exprimare. De exemplu, un singur apartament cu becuri în care suntem nevoiți să căutăm cadrul pentru Kyra (Michelle Pfeiffer) se referă la fel la crearea de Young “; o relație mai antagonică cu sistemul ”; într-o perioadă întunecată din America, deoarece a fost explorarea Dosunmu ’; a modului în care sistemul și-a uzat protagonistul deprimat.
“; Există ceva despre opera sa, există o spiritualitate pentru ea și ceea ce încearcă să comunice, ceea ce încearcă să creeze ca artist, ”; Dosunma a spus pentru IndieWire. “; Brad a intrat în asta pentru că a vrut să folosească acele instrumente pentru a exprima ceva personal pentru el. Este foarte obișnuit cu privire la faptul că este la un loc de muncă sau a filmat lucruri pe care el ’; le poate comunica cu comunitatea sa de regizori și nu numai, este absolut necesar pentru el. ”;
Pentru Young, primul afro-american care a fost nominalizat la cea mai bună cinematografie pentru lucrarea sa pe “; Arrival, ”; opera sa nu este doar o expresie artistică, ci explorarea formei și a modului în care a fost folosită pentru a înfățișa minoritățile de o cultură albă dominantă. Practica sa, în acest moment, nu a fost doar să găsească un stil în latura întunecată a digitalului, ci să deconstruieze și să reapară puterea extremă, care a fost folosită istoric atât pentru bine cât și pentru rău, a instrumentelor comerțului său.
