Hays’s: Decoding the Classics - „Auntie Mame”

Ce Film Să Vezi?
 

Codul de producție a filmelor în mișcare, cunoscut și sub denumirea de Codul Hays după cenzorul / stick-in-the-mud Will Hays, a reglementat conținutul filmului timp de aproape 40 de ani, restricționând, printre altele, reprezentările homosexualității. Cineaștii au reușit totuși să ocolească Codul, dar personajele gay au fost îmbrăcate în inuendo, ceea ce a dus la o anumită decodare necesară.



Când vine vorba de tabără, sunt puține personaje care pot ține un suport de țigară bejeweled, cu atât mai puțin o lumânare, Mamei Dennis Burnside. Așa cum este întruchipată de incomparabilul Rosalind Russell, care a jucat cea mai mare bătaie din toată istoria cinematografiei, Mame este cea mai dragă regină dintre toate. Serios, domnișoara Dennis îți oferă LIFE într-o paradă nesfârșită de ținute, fiecare mai fabuloasă decât ultima:

Și fiecare drag queen poate lua o notă sau două de la ea despre cum să arunce umbră:

Sau cum să faci o intrare corespunzătoare:

Că filmul nu a obținut atât de mult ca o nominalizare la cel mai bun costum de design Oscar este una dintre cele mai mari travesti din istoria Academiei. Dar, în spatele pachetelor, în spatele unicilor, în spatele candelabrelor, Mame pledează pentru o minte deschisă, în timp ce îl îndepărtează pe tânărul său nepot Patrick departe de educația provincială, pe care era sortit să o experimenteze înainte de a intra în viața lui.

Filmul s-a bazat pe romanul din 1955, Auntie Mame: An Irreverent Escapade de Patrick Dennis (născut Edward Everett Tanner III), care a fost inspirat de propria mătușă, Marion Tanner. Mame-ul literar este mult mai zgârcit și lat mai larg decât întruparea celuloidului. Dennis, el însuși bisexual, l-a imitat pe Mame cu o sensibilitate homosexuală care s-a legat cumva de americanii îndepărtați, conservatori, din epoca McCarthy, postbelică. Invită travestiții la petrecerile sale, asociați cu mulți artiști și scriitori homosexuali faimoși, făcând aluzii lesbiene voalate la relația cu Gal Friday, Agnes Gooch.

Cu toate acestea, pentru toată gândirea ei largă, Mame poate fi destul de homofobă - aruncând în jurul lui “; fagot ”; din când în când, exprimându-și ușurința că Patrick nu este în acest fel. ”; După cum subliniază Daily Heterosexism, cenzurarea conținutului homosexual al cărții a făcut ironic filmul mai prietenos.

Filmul, însă, a fost tras mai îndeaproape din piesa ulterioară de către regina Jerome Lawrence și de partenerul său de scriere hetero Robert E. Lee. Roz Russell a inițiat rolul de pe Broadway în 1956, obținând o nominalizare la Tony în acest proces, așa că a fost neîncrezător care a adus-o pentru film. Va continua să câștige un Glob de Aur și să câștige cea de-a patra și ultima nominalizare la Oscar pentru rol - în toată corectitudinea, a pierdut în fața lui Susan Hayward camping-ul ei într-un alt clasic clasic, I Want to Live! Orice titlu care prezintă un punct de exclamare are deja un avantaj nedrept.

Din imaginile de deschidere ale mătușii tanti, spectatorul poate fi sigur că vor căpăta un spectacol de vârf.

Titular de țigară. Verifica. Mănuși de operă. Verifica. O încheietură de brățări. Verificare dublă. Tânărul Patrick și servitoarea sa, Nora, ajung la mijlocul zilei, unde un fan al unei petreceri este încă în plină desfășurare. Sunt prezente câteva personaje pe care nu le vedem adesea pe marele ecran în 1958: LESBIANS !!!

Ei sunt ascunși întâmplător la o vedere simplă și sfidând Codul Hays, dar sunt un exemplu că lumea Mamei este departe de alb și negru și nici nu sunt prietenii ei. Între timp, BFF Vera Charles (Coral Browne) a setat bara (deschisă) pentru toate viitoarele bestie boozy, de la Patsy Stone în Absolutely Fabulous la Karen Walker în Will & Grace.

Mai târziu, am fost tratați cu un alt stereotip homosexual sub forma unei regine înverșunate a magazinului care încearcă să citească Mame pentru a ne murdări pentru incapacitatea ei de a strânge clienții pentru orice în afară de C.O.D .:

Atitudinea liberală a lui Mame ’; intră direct în conflict cu conservatorul Dwight Babcock, bancherul încredințat să domnească în modurile sale libere. În scena filmului cel mai pândit (pentru 1958), Babcock îl trage pe Patrick acasă după ce l-a găsit într-o școală care pledează pentru iubirea gratuită și fără haine:

Acea mică cascadorie îl aterizează pe Patrick într-un internat unde Mame este mai puțin capabilă să-și exercite influența considerabilă asupra lui. Drept urmare, el se apropie periculos de a se căsători cu un debutant înfocat din genul de familie snobă și prejudecată de care a încercat să-l țină departe. Dar Mame nu va avea nimic din asta:

Da, poate fi nebună și excentrică și probabil o regină dragă, dar tanti Mame este, de asemenea, feroce inteligentă și independentă. Puterea și individualismul ei stăruitor este ceea ce a răsunat pentru atâtea generații de audiențe obraznice. Acesta și mesajul ei de a trăi, de a trăi, de LIVE!

O, Susan Hayward de toate!

Lawrence și Lee vor continua să adapteze Auntie Mame la musicalul Mame, în care au jucat super-icoane gay Angela Lansbury și Bea Fucking Arthur, care a fost apoi adaptată în filmul groaznic muzical cu același nume, cu Lucille Ball. Dar chiar și Bea nu ar putea salva curcanul acela. Avansați-vă foarte mult în prezent și Auntie Mame continuă să trăiască o viață lungă și imposibil de obraznică, cu nimic altceva decât androginele îngerești Tilda Swinton pășind în pantofii legendari ai personajului într-un remake planificat.

Methinks Roz ar aproba.

Urmăriți Les Fabian pe Twitter (știți că doriți).

Obțineți mai multe / aplecați: Urmați-ne pe Twitter și Facebook.



Top Articole